<<
>>

3. Начало кино в России. 

  В мае 1896 г. люмьеровские фильмы были привезены в Санкт-Петерблург и Москву, затем показ был осуществлен и в других городах России. Первые попытки показать кино в Петрозаводске датируются 1898 г., но электричества в этот день не было, сеанс не состоялся.
Спустя несколько лет был создан первый кинотеатр.

Почти сразу же была завезена и съемочная аппаратура и начались попытки снимать «русское» кинолюбителями. Официальной датой рождения кино в России считают 15 октября 1908 г. В этот день вышел на экраны фильм по сценарию В.М. Гончарова «Понизовая вольница» («Стенька Разин») режиссера Б. Ромашкова, операторы А. Дранков и Н. Козловский. Затем в 1911 г. была выпущена полнометражная картина «Оборона Севастополя» В. Гончарова и А. Ханжонкова, которая по своему художественному уровню была значительно выше. Снятые в это время фильмы Е. Бауэра, В. Гардина, П. Чардынина и особенно «Пиковая дама» и «Отец Сергий» Я. Протазанова были выполнены вполне на мировом художественном уровне того времени.

Одной из крупных удач кино в первые годы был фильм С. Эйзенштейна «Броненосец “Потемкин”», который был показан 25 декабря 1925 г. в Большом театре на вечере, посвященном двадцатилетию первой русской революции.

В 1958 г. в рамках Всемирной выставки в Брюсселе Бельгийская синематика провела опрос ведущих киноведов мира и определила 12 лучших фильмов. Первое место в этом списке занял «Броненосец “Потемкин”», в число лучших вошли также «Мать» В. Пудовкина и «Земля» А. Довженко.

В последующие годы в результате опросов среди киноведов мира назывались «Чапаев» братьев Васильевых, «Александр Невский» и «Иван Грозный» С. Эйзенштейна, «Детство Горького» Донского, «Андрей Рублев» А. Тарковского.

«Иван Грозный» — советский художественный фильм, последний фильм кинорежиссера Сергея Эйзенштейна. Фильм состоит из двух серий (сохранились фрагменты незаконченной третьей серии).

Фильм черно-белый за исключением одной сцены второй серии («Пляска опричников») и финального эпизода. Основой сюжета фильма является история укрепления единовластия в Московском государстве при Иване Грозном. Достижение абсолютной власти путем коварства и жестокости обрекло Ивана на одиночество и неразрешимые сомнения — таков трагический финал борьбы за власть.

В первой серии описываются ранний период правления Ивана Грозного, первые восемнадцать лет — до введения опричнины. На это время приходятся военные победы под Казанью. Во второй серии изображается период 1565—1569 гг. Для борьбы с боярской оппозицией создается опричнина и наиболее драматический эпизод борьбы Ивана Грозного с боярами, организовавшими, по мнению авторов фильма, заговор с целью убить царя. Во главе заговорщиков встала тетка царя Ефросинья Старицкая, мечтавшая возвести на престол своего сына Владимира.

«Заказчик» фильма И. Сталин четко поставил задачу: создать ленту, которая могла бы пробудить патриотические чувства советских людей в борьбе с врагом, обосновать необходимость репрессий и возвеличить роль руководителя государства, его ответственность за судьбу страны. С. М. Эйзенштейну в первой серии это вполне удалось. За нее он получил Государственную премию. Но когда во второй части царь был изображен психопатом и неврастеником, наслаждавшимся репрессиями садистом, Сталин пришел в ярость и запретил снимать третью серию.

Главные задачи российского кино в годы войны: 1) мобилизовать граждан страны на отпор врагу; формировать чувства патриотизма, героизма, самопожертвования; «все для фронта, все для Победы!»; 2) окарикатуривание, примитивизация, оглупление врагов, усиление негативных черт — жестокости, бездушности, безнравственности, трусости в показе немцев. И, напротив: лакировка, приукрашивание, демонстрация положительных моральных качеств советских солдат — мужества, стойкости, героизма, бесстрашия, гуманизма, порядочности и благородства.

О мужестве и стойкости простого русского человека рассказывает фильм С.

Бондарчука по рассказу М. Шолохова «Судьба человека». С началом войны Андрею Соколову приходится расстаться с семьей. Уже в первые месяцы войны он получает ранение и попадает в плен. Он переживает ад фашистского концлагеря, благодаря своему мужеству избегает расстрела и, наконец, бежит из него за линию фронта, к своим. В коротком фронтовом отпуске на малую родину в Воронеж он узнает, что жена и обе дочери погибли во время бомбежки. Из близких у него остался только сын, который стал офицером. Вернувшись на фронт, Андрей получает известие о том, что его сын погиб в последний день войны. После войны одинокий Соколов работает вдали от родных мест — в Урюпинске. Там он встречает маленького мальчика Ваню, оставшегося сиротой. Его мать умерла, а отец пропал без вести. Соколов говорит мальчику, что он его отец, и этим дает мальчику (и себе) надежду на новую жизнь. Соколов своим мужеством, своей храбростью и непокоримой силой, человечностью и любовью символизирует идеал советского человека и этим становится идентификационной фигурой целого поколения.

В последние десятилетия созданы популярные сериалы «Щит и меч», «Семнадцать мгновений весны», «Место встречи изменить нельзя», «Улицы разбитых фонарей», «Бандитский Петербург», «Бригада», «Шерлок Холмс и доктор Ватсон» (по оценкам западных киноведов в этих фильмах удалось создать наилучшее воплощение любимого читателями образа гениального сыщика).

Один из самых известных фильмов советского кино «Белое солнце пустыни», где герой справляется с почти любыми препятствиями формирует чувство оптимизма и уверенности в будущем.

Можно ли бороться с преступностью, нарушая закон? Этому посвящены популярные фильмы «Берегись автомобиля», «Холодное лето 53-го». Карикатурное изображение, высмеивание преступников способствовало формированию негативного отношения к ним, разоблачению воровской «романтики» («Джентльмены удачи», «Бриллиантовая рука»).

«Калина красная» — художественный фильм Василия Шукшина по одноименной повести. Выйдя из тюрьмы, Егор Прокудин решает податься в деревню, где живет синеглазая незнакомка Люба, с которой он переписывался — ведь надо немного переждать и осмотреться. В деревне он решает навсегда порвать с прошлым. Теперь у него есть друзья, работа, любимая женщина (Люба). Однако бывшие друзья- преступники Егора не собираются мириться с его успокоенностью и приезжают «покарать» отступника.

«Летят журавли» — советский черно-белый художественный фильм 1957 г. режиссера Михаила Калатозова, снятый по мотивам пьесы Виктора Розова «Вечно живые» стал лауреатом «Золотой пальмовой ветви» Международного Каннского кинофестиваля 1958 г.

Недавно появился примечательный фильм «Ворошиловский стрелок», где поставлена наболевшая для россиян проблема: если не удается добиться справедливости честным путем, то некоторые люди могут пойти на нарушение закона, чтобы ее все-таки добиться. 

<< | >>
Источник: Пивоев В. М.. Право и история художественной культуры : учеб. пособие для студентов юрид. факультета. 2013

Еще по теме 3. Начало кино в России. :

  1. Начало фоторекламы в России
  2. 1992 год. Начало воссоздания государственности России
  3. Кино
  4. 7.3. Кино. Видео. Цифровые технологии
  5. Театр и кино
  6. Зигфрид Кракауэр. Психологическая история немецкого кино. От Калигари до Гитлера, 1977
  7. ГЛАВА IV РАЗВИТОЕ ФЕОДАЛЬНОЕ ОБЩЕСТВО В ИРАНЕ (начало X — начало XIII вв.)
  8. и контрреформы в России. С. 51. История государства и права России: курс лекций Создание нотариата
  9. Средние по России фактические ставки по предоставленным МБК в 1998 г. (в % годовых, без Сбербанка России)
  10. § 2. Авторское право дореволюционной России Авторское право возникло в России только в начале XIX века, притом в необычайно урезанном виде 1. Н
  11. НАЧАЛО
  12. Начало беседы
  13. НАЧАЛО ПУТИ
  14. Начало диалогичности в русской культуре
  15. Начало великой державы
  16. НАЧАЛО ТРУДОВОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ
  17. Ельцин и КПСС: начало департизации
  18. § 2. Начало законности и круг источников уголовного права
  19. Начало войны