<<
>>

ХУДОЖЕСТВЕННАЯ КУЛЬТУРА РОССИИ XIX века

XIX век - эпоха блистательного развития русской культуры, сыгравшей ведущую роль в духовном п нравственном развитии русского общества. Уже в XIX веке она приобрела всеобщую известность, оказав влияние па мировой культурный процесс. В духовную жизнь человечества вошли Пушкин п Чайковский,

А. Иванов и Репин, Л. Толстой и Достоевский. Известный английский критик Морис Бэринг писал: «Достоевский создал и понял такие высоты и такие глубины человеческой души, которые лежали далеко за пределами понимания...

даже Шекспира». Культура России XIX века поражает не только глубиной своего содержания, но п многообразием форм своего воплощения.

Развитие общественной мысли России первой половины XIX века прошло под знаком отечественных п европейских событий этого периода: наполеоновские войны, особенно Отечественная война 1812 года, декабристское движение, революции во Франции 1830 и 1848 года п другие. Пробуждается интерес к идеалпстпчес- кой философии, к проблемам народности и историзма, к национальному искусству. В 1818 году осуществляется публикация «Истории государства Российского» И. М. Карамзина (1766 - 1826).

Оживляется литературно-журнальная жизнь (в первые 20 лет XIX века возникает более 40 новых журналов, в т. ч. «Русский вестник», «Вестник Европы» и другие), возникают литературные общества («Арзамас», «Зеленая лампа», «Вольное общество любителей словесности, наук и художеств» и другие), литературно-музыкальные салопы (в Петербурге - салон Оленина, в Москве - княгини 3. Волконской и другие).

В литературе начала XIX века сосуществуют несколько художественных методов: еще проявляется классицизм; II. М. Карамзин, молодой В. Л. Жуковский (1783-1852), И. И. Дмитриев (1760— 1837) воплощают идеи сентиментализма, по все более властно заявляет о себе романтизм. Идут споры о языке: реформа Карамзина, стремившаяся сблизить литературный язык с разговорным; ему противостоит А. С. Шишков (1754-1841) - основатель общества «Беседа любителей русского слова», выступившего в защиту языковой архаики.

После войны 1812 года в русском искусстве формируется романтизм. Основателем его стал

В. А. Жуковский, который, по словам Веселовского, создал «поэзию чувства и сердечного воображения» («Певец во стане русских воинов»,

«Сельское кладбище», «Вечер», «Людмила»,

«Светлана» и другие). В литературе к романтизму приходят К. Батюшков (1787 - 1855),

Е. Баратынский (1800 - 1844), П. Вяземский (1792 —

1878) и другие. Романтизм нашел наиболее яркое воплощение в творчестве А. С. Пушкина (1799 -

1837): цикл «Южные поэмы» - «Кавказский пленник», «Братья-разбойники», «Бахчисарайский фонтан», «Цы- ганы», лирика и другие; М. Ю. Лермонтова (1814 - 1841): «Мцыри», «Демон», «Маскарад» и другие.

Значительными поэтами «пушкинской плеяды» явились Д. Давыдов (1784 - 1839), А. Дельвиг (1798 - 1831), В. Кюхельбекер (1797 - 1846) и другие. Бунтарское направление русского романтизма воплотилось в творчестве К. Рылеева (1795 - 1826), А. Одоевского (1802 - 1839), А. Бестужева-Марлинского (1797 - 1837) и других поэтов-декабристов.

Пластические искусства первой полоннны XIX века обладают внутренней общностью и единством, неповторимым обаянием свет лых и гуманных идеалов. Классицизм обогащается новыми чертами; его сильные стороны отчетливее всего проявились I? архитектуре, исторической живописи, отчасти скульптуре.

Наряду с классицизмом получает пптененвпое развитие романтизм. Блистательного расцвета достигают нее виды изобразительного искусства и их синтез, который находит свое воплощение в развитии архитектуры и скульптуры.

С наибольшей силой характерные черты архитектуры п монументального искусства проявились в творчестве зодчих А. Воронихина, А. Захарова, 'Г. де Томона. А. Н. Воронихин (1759- 1814) - создатель здания Казанского собора в Петербурге. Его мощные колоппые портики монументальны, а купол легок п изящен. Большое вппманнс архитектор уделил декоративной скульптуре, к выполнению которой были привлечены крупнейшие ваятели того времени: II. Мартос, И. Прокофьев, Ф. Щедрпп.

А. Д. Захаров (1761-1811) реконструировал здание Адмиралтейства, сохранив его облик п архитектурные элементы, в первую очередь, зпамепптын золоченый шпиль Коробова. Важнейшая постройка Тома де Томона (1760 -1813) - здание Биржи, величественное сооружение, окруженное доисторическими колоппыми портиками - галереями. Ансамбль Биржи определил собой облик центра 11етер6урга.

В Москве работают архитекторы О. И. Бове (1784-1834), занимавшийся реконструкцией Красной площади, Д. И. Жилярди (1788-1845), А. Г. Григорьев (1782-1868) п другие.

Замечательна была деятельность К. И. Росси (1775-1849), создателя выдающихся ансамблей площадей, улиц, архитектурных сооружений в Петербурге (здание Главного штаба па Дворцовой площади, Михайловский дворец - ныне Русский музеи, Михайловская площадь - пыпе площадь Искусств, новый общественный театр - ныне театр драмы пм. А. С. Пушкина, объединенные аркой здания Сената и Синода и другие).

Одно из последних крупных монументальных сооружений в русской архитектуре XIX века - Исаакиевскпй собор, строителем которого был А. А. Монферран (1786-1858), пм же воздвигнута Александрийская колонна па Дворцовой площади.

К. А. Тон (1794-1881) осуществлял линию «национального» паправлеппя в русской архитектуре. Оп построил Большой Кремлевский дворец, самое выдающееся его создапнс - храм Христа Спасителя в Москве (1837-1883).

В этот период работают крупнейшие ваятели.

И. П. Мартос (1754-1835) был близок к основателям классицизма в искусстве. Изучив в Италии античные надгробия, он ианолнпл традиционную форму новым содержанием. Одно из его лучших произведений - надгробие М. II. Соба- киной (плакальщица, задрапированная в античные одежды, и гений смерти с потухшим факелом в руке). Самос выдающееся его создание - памятник Минину и Пожарскому в Москве (1804- 1818), отразивший возвышенные патриотические идеалы.

Памятники героям Отечественной войны 1812 года - М. И. Кутузову и М. Б. Барклаю де Толли, решенные в духе классицизма, создал Б. И. Орловский (1793-1837). Представителем позднего классицизма в скульптуре явился И. Г1. Витали (1794-1855) - скульптуры фонтанов н Нескучном саду и перед Большим театром (Москва) и другие.

Реалистические тенденции проявились в творчестве П. К. Клодта (1805-1867), создателя конных групп для Аничкова моста в Петербурге, памятника И. А. Крылову, конного памятника Николаю I.

Живопись первой трети XIX века представлена всеми жанрами: портрет, пейзаж, натюрморт, историческая картина. Историческая тема нашла отражение в творчестве художников, работавших в русле классицизма, но обратившихся к русской тематике.

А. И. Иванов (1776-1848) создает картины «Подвиг молодого киевлянина при осаде Киева печенегами в 968 году», «Единоборство Мстислава Удалого с косожским князем Рсдсдсю» и другие.

Блестящих успехов достигла портретная живопись.

Парадность портретов XVIII века уступила место интимности и задушевности.

О. Кипренский (1782 - 1836) - представитель нового поколения романтически настроенных художников. Его творчество явилось поиском наиболее полного и глубокого раскрытия человеческой личности. Цвет в его портретах способствовал выявлению эмоциональности образа: портрет мечтателя и воина Е. В. Давыдова, одухотворенные портреты Е. П. Растопчипой и Д. II. Хвостовой, возвышенный облик А. С. Пушкина - «питомца чистых муз» и другие.

В. А. Тропинин (1776-1857) работал в портретном и бытовом жанре. До сорока семи лег крепостной, оп создал замечательные картины украинской жизни (вместе с помещиком жил долго па Украине). Картины портретно-бытового содержания - «Старик нищий», «Кружевница», «Гитарист», подкупающие искренностью чувства. Одни из лучших полотен - портреты композитора Булахова и А. С. Пушкина.

Мастером пейзажной живописи был С. Ф. Щедрин (1791- 1830), создавший поэтические городские пейзажи, виды Рима и других городов Италии. Эти работы отличаются романтической трактовкой сюжета.

Ярчайшим явлением в русской жпвоппсп этого периода явилось творчество К. И. Брюллова (1799-1852). Уже в ранних работах оп стремился преодолеть условность жнноппсио- пластической академической манеры («Итальянский полдень», «Девушка, собирающая виноград в окрестностях Неаполя» п другие). В 1833 году ои завершает поразившую современников картину «Последний день Помнен>>:

И стал «Последний день Помпеи» для русской кисти первым днем.

А. С. Пушкин

С блестящим мастерством написаны им портретные композиции: «Всадница», «Графиня Ю. П. Самойлова» и другие. Брюлловым созданы портреты выдающихся представителей русской интеллигенции: В. А. Жуковского, И. А. Крылова и других. Прекрасный образ талантливого творца создан нм в автопортрете 1848 года, написанном в излюбленной художником гамме золотисто- коричневых и черных тонов.

Во второй трети XIX века Брюллов обращается к бытовому жанру, воплощая реалистические принципы.

Глубочайшее понимание искусства и его задач в жизпп общества проявил гениальный русский художник А. А. Иванов (1806 - 1858). Двадцать лет жизни (1837 - 1857) посвятил оп своей картине «Явление Христа пароду». Сюжет картины евангельский: Иоапп Креститель указывает толпе на приближающегося Христа, возвещенного библейскими пророками Мессией (спасителем). Величественную тему освобождения народа - «скорбящих и безутешных» - Иванов рассматривал в религиозном и нравственном плане; освободителем он показал Христа. И. Е. Репин писал об этом полотне: это «самая гениальная и самая народная русская картина. По своей идее близка она сердцу каждого русского. Тут изображен угнетенный народ, жаждущий слова свободы». Картина является новаторской и по своим живописно-пластическим средствам, сочетающим традиции классического искусства с достижениями реализма.

В 30-е-40-е годы в русском искусстве формируется реализм, основоположником которого явился А. С. Пушкин. В трагедии «Борис Годунов», воскрешая «век минувший во всей его истине», он изобразил «истину страстей, правдоподобие чувствований в предполагаемых обстоятельствах». Принципы реализма были воплощены в романе в стихах «Евгений Онегин», в «Повестях Белкина», «Пиковой даме», «Маленьких трагедиях» и других произведениях.

Традиции Пушкина развивает М. Ю. Лермонтов («Герой нашего времени»). К критическому реализму приходит в своем творчестве Н. В. Гоголь (1809-1852). «Петербургские повести», «Ревизор», «Мертвые души» явились реалистическими картинами русской действительности, написанными ярким, образным языком, отличавшимся «простотой, силой, меткостью, близостью к натуре» (В. Стасов).

Путь русского изобразительного искусства к реализму нашел воплощение в бытовом жанре, занявшем ведущее место в 40-е годы. Крупнейший представитель этого жанра - А. Г. Венецианов (1780-1847). Он поэтически передавал сцены деревенской жизни и крестьянского труда, положив в основу своего творческого метода изучение действительности. Светлый и гуманный взгляд Венецианова выражен в изображении крепостных крестьян: «Гумно», «Утро помещицы», «На пашне. Весна», «На жатве. Лето», «Жнецы», «Захарка» и другие. В своих героях художник видел национальный идеал русской красоты. Венецианов показал себя мастером интерьера и пейзажа.

Этап критического реализма в русском изобразительном искусстве открывает П. А. Федотов (1815-1852), по духу своего творчества близкий к Гоголю. Тонким психологизмом отличаются его портреты (портрет Н. Жданович за фортепиано и другие), но сам художник рассматривал их как подготовительную работу к будущим сложным композициям. Его славу составили работы: «Свежий кавалер», «Разборчивая невеста», «Сватовство майора», «Завтрак аристократа», «Вдовушка», «Анкор, еще анкор». Звание академика принесла художнику картина «Сватовство майора», ссылаясь на которую Т. Г. Шевченко писал, что для современного искусства «нужна ловкая, верная, а главное - не карикатурная (кисть), скорей драматический сарказм, чем насмешка».

Больших успехов в первой половине XIX века достигла графика, разнообразная по техническим средствам и жанрам. Ее расцвет связан с ростом книгоиздательского дела. Традиции русской гравюры продолжал Н. И. Уткин (1780-1863). Наиболее известные его работы - галерея портретов писателей: Державина, Крылова, Пушкина. Выдающимися графиками были А. Г. Ухтомский (1770—1852), С. Ф. Галактионов (1778-1854), А. О. Орловский (1777 - 1832) и другие.

Новым этапом явилось русское искусство второй половины XIX века, развивавшееся под знаком эстетической теории Н. Г. Чернышевского (1828-1889). Основное положение его эстетики - «прекрасное есть жизнь» - выдвигало требование правды в искусстве, обращения к реальной действительности, к жизни народа, создания произведений, возникающих под влиянием идей сильных и живых, которые удовлетворяют настоятельным потребностям эпохи.

Реалистические тенденции нашли воплощение в романе середины и второй половины XIX века. Это своеобразная «трилогия» И. А. Гончарова (1812-1891): «Обыкновенная история», «Обломов», «Обрыв», поднимавшая проблемы формирования личности в сложных обстоятельствах русской крепостнической действительности. Гончаров считал роман «кодексом к изучению взаимных отношений, страстей, симпатий и антипатий... словом, школой жизни».

Значительную роль в духовном и нравственном развитии русского общества, в истории русского реализма сыграло творчество И. С. Тургенева (1818-1883). «Записки охотника» обратили читателя к жизни парода. Нравственной историей русской интеллигенции стали его романы: «Руднн», «Накануне», «Отцы и дети», «Дворянское гнездо», «Новь», «Дым». Тонкий психолог, певец любви, живописатель природы, величайший мастер языка, Тургенев отразил общественное и умственное движение своей эпохи.

Создателем сатирического романа был М. Е. Салтыков-Щедрин (1826-1889): «Пошехонская старина», «История одного города», «Господа Головлевы».

Вершиной в развитии реалистического направления в русской литературе явились два великих писателя: Ф. М. Достоевскии и Л. Н. Толстой.

Ф. М. Достоевский (1821-1881), сложившийся как писатель под влиянием гоголевской «натуральной школы», обратился к теме «униженных и оскорбленных». Глубокий психолог II гуманист, он поставил в своих произведениях важнейшие проблемы времени. Осудив анархический бунт («Преступление и наказание»), высказав гениальное предвидение о разрушительной силе революции и революционерах («Бесы»), резко критикуя мир зла («Братья Карамазовы»), Достоевский мечтал создать образ истинно прекрасного человека (князь Мышкин, роман «Идиот»; Алеша Карамазов, роман «Братья Карамазовы»), В центре его внимания - социальные противоречия и противоречия человеческой души - «две бездны»: «идеал Мадонны и идеал содомский», примирить которые Достоевский пытался евангельскими принципами смирения и всепрощения.

Л. Н. Толстой (1828-1910) - трезвый реалист н великий психолог, изобразивший «диалектику души» (Чернышевский) своих героев, создатель эпопеи «Война и мир», романов «Анна Каренина» п «Воскресение». Творчество Л. И.

Толстого, отразив целую эпоху в истории России, поражает силой правды и художественным совершенством. «Судьба человеческая, судьба народная» - вот основные проблемы его произведений, представляющих собой гигантскую и всеобъемлющую картину непрерывного движения жизни, времени, исторического процесса.

Русская литература второй половины XIX века дала и великую поэзию: Н. А. Некрасов (1821-1878) с глубокой болыо писал о тяжелой доле русского народа, его духовной красоте, воспевал русскую природу. Значительный вклад в развитие литературы, эстетических воззрений общества внесли Ф. И. Тютчев (1803-1873),

А. А. Фет (1820-1892) и другие. Создателем русского национального театра явился А. Н. Островский (1823-1886).

Реализм, демократизм, народность - основные черты русского изобразительного искусства этого периода. Один из ведущих художников 60-х годов - В. Г. Перов (1834-1882), критический реалист, автор картин «Чаепитие в Мытищах», «Последний кабак У заставы», «Проводы покойника» и другие. Значительное место в его творчестве занимают портреты (Ф. М. Достоевского, А. II. Островского н других деятелей русской культуры.).

В. Г. Перов - один из организаторов Товарищества передвижных выставок, возникшего по инициативе Г. Г. Мясоедова (1835- 1911), II. н. Ге (1831-1894), И. И. Крамского (1837-1887). Това-

1а . .

риществу принадлежит ведущая роль в последующем развитии русского искусства, получившего название «передвижничества».

Передвижники ставили основной задачей многостороннее отображение современной жизни. Активно участвовали они в развитии национальных художественных школ в России. Художники разрабатывали все жанры изобразительного искусства, особенно бытовую картину, историческую, портретную и пейзажную живопись. Большую роль в деятельности передвижников, н не только их, но и писателей, композиторов второй половины XIX века сыграл В. В. Стасов (1824 - 1906) - борец за народность и демократизм в искусстве.

Талантливым художником и теоретиком искусства был И. Н. Крамской (1837-1887). Обладая редким даром психолога, он создал портреты великих людей России: Л. Толстого, Ф. Васильева, И. Шишкина п других. Обращался он и к людям из парода (портрет полесовщика Мины Моисеева). Крамской создаст ц сюжетно-композиционные картины, наиболее значительная из них - «Христос в пустыне», где воплощен идеал прекрасного человека, принесшего себя в жертву общечеловеческим интересам и нашедшего в этом свое счастье.

К бытовой живописи обратились художники В. М. Максимов (1844-1911; «Приход колдуна па крестьянскую свадьбу»), Г. Г. Мясоедов (1835-1911; «Земство обедает»), А. И. Корзухин (1835 -

1894; «В монастырской гостинице»), В. Е. Маковский (1846- 1920; «Крах банка», «Свидание», «На бульваре»). Особой глубиной творческих замыслов отличались произведения Н. А. Ярошенко (1846-1898): «Кочегар», «Заключенный», «Студент», «Курсистка», портреты Г. И. Успенского, М. Е. Салтыкова-Щедрина, П. А. Стрепетовой и других.

Наиболее ярко особенности русской живописи этого периода воплотились в творчестве И. Е. Репина (1844-1930). Его творческая деятельность была исключительно разнообразна. Крупные полотна на сложные современные и исторические темы перемежались с галереей портретов. Блестящее мастерство рисунка и композиции, свежесть колорита сочетались с живым и страстным темпераментом. Под непосредственным впечатлением жизни созданы картины «Бурлаки на Волге», «Протодьякон», «Крестный ход в Курской губернии». Образы революциоперои- народников запечатлены в работах «Арест пропагандиста», «Отказ от исповеди», «Не ждали». Талант исторического живописца раскрылся в полотне «Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581 года». Глубоко показал художник мир передовых деятелей русской культуры (портреты Мусоргского, Л. Толстого, хирурга Пирогова и других).

Великим историческим живописцем России был В. И. Суриков (1848-1916). Народ - главный герой его картины «Утро стрелецкой казни». С поистине шекспировской силой показана трагедия бывшего всемогущего вельможи в полотне «Меншиков в Березове». Образ сильной духом героини создал Суриков в картине «Боярыня Морозова». Ои автор батальных полотен («Переход Суворова через Альпы») и других композиций. Эпическому настроению его картин соответствует богатый и сложный колорит.

С народным творчеством, историей народа свя- риииг . зал свои произведения В. М. Васнецов (1848—

1926): «После побоища Игоря Святославича с половцами», навеянное «Словом о полку Игоре- ве»; «Аленушка», «Богатыри», «Баян» и другие.

Значительные достижения русского искусства в батальной живописи проявились в творчестве

В. В. Верещагина (1842-1904) «Апофеоз войны», «На Шипке все спокойно» и другие).

Любовь к родине, родной природе воодушевляла творчество мастеров русского пейзажа: А. К. Саврасова (1830-1897; «Грачи прилетели»), Ф. А. Васильева (1850-1873; «Мокрый луг», «В Крымских горах»), И. И. Шишкина (1832— 1898; «Среди долины ровный», «Утро в сосновом лесу», «Корабельная роща» и другие); А. И. Куинджи (1842-1910; «Ночь па Днепре»), И. И. Левитана («Над вечным покоем», «Вечерний звон», «Березовая роща», «Владимирка» и другие).

Реалистическое направление в русской скульптуре воплощал М. М. Антокольский (1843-1902), обратившийся к темам русской истории: Иван Грозный, Петр I, Нестор-летописец, Ермак. XIX

век - эпоха создания русской национальной музыки. Ее основоположником явился М. И. Глинка (1804 - 1857). Мечтая о создании национальной оперы, Глинка обратился к русской истории XVII века, к подвигу простого крестьянина Ивана Сусанина. Музыка оперы «Жизнь за царя» своими интонациями, строем была близка народным мелодиям. Волшебным цветком, возросшим па русской почве, называли современники вторую оперу Глинкп на сюжет пушкинской поэмы «Руслан и Людмила». Глинка - автор проникновенных романсов, хоровых, оркестровых произведений. Традиции Глинкн развивал в своем творчестве А. С. Даргомыжский (1813 -1869), автор оперы «Русалка» на сюжет драмы

А. С. Пушкина, романсов на темы русской жизин («Титулярный советник» и другие).

Во второй половине XIX века возникает «Вольное содружество пяти» русских композиторов, названное В. Стасовым «Могучей кучкой»: М. II. Мусоргский (1839-1881), М. А. Балакирев (1837-1910), Ц. А. Кюп (1835-1918), А. П. Бородин (1833-1887). II. А. Римский-Корсаков (1844-1908). Парод, русская история, судьба родины - основные темы творчества этих композиторов. В числе их лучших созданий - народно-музыкальные драмы Мусоргского «Борис Годунов» и «Хованщина», опера Бородина «Князь Игорь» и «Богатырская» симфония, поэтические и сказочные оперы Римского-Корсакова: «Снегурочка», «Золотой петушок», «Садко», многочисленные симфонические, оркестровые п вокальные произведения, обработка народных мелодий.

Великой страницей истории русской музыки явилось творчество П. И. Чайковского (1840-1893). Поразительна сила его творческой энергии: десять опер («Евгений Онегин», «Пиковая дама», «Иоланта», «Черевички» и другие), три балета («Лебединое озеро», «Спящая красавица», «Щелкунчик»), шесть симфоний, три фортепьянных концерта и один для скрипки с оркестром, около ста романсов, множество пьес для фортепиано и скрипки... О могуществе творческих сил, таящихся в людях, о силе любви говорит его музыка. Не случайно своей последней симфонии оп хотел дать название «Жизнь».

<< | >>
Источник: А. С. БЕРЕСТОВСКАЯ. Культурология. Учебное пособие. - Симферополь: Бпз- иес-Информ. - 392 с.. 2003

Еще по теме ХУДОЖЕСТВЕННАЯ КУЛЬТУРА РОССИИ XIX века:

  1. ХУДОЖЕСТВЕННАЯ КУЛЬТУРА ЕВРОПЫ И АМЕРИКИ XIX ВЕКА
  2. ХУДОЖЕСТВЕННАЯ КУЛЬТУРА УКРАИНЫ ПЕРВОЙ ПОЛОВИНЫ XIX века
  3. ХУДОЖЕСТВЕННАЯ КУЛЬТУРА УКРАИНЫ ВТОРОЙ ПОЛОВИНЫ XIX века
  4. Вопрос 59. Художественная культура России XIX века
  5. КУЛЬТУРА РОССИИ KOHUA XIX - НАЧАЛА XX века
  6. РУССКАЯ ХУДОЖЕСТВЕННАЯ КУЛЬТУРА XVIII века
  7. ХУДОЖЕСТВЕННАЯ КУЛЬТУРА УКРАИНЫ ВТОРОЙ ПОЛОВИНЫ XVIII века
  8. ХУДОЖЕСТВЕННАЯ КУЛЬТУРА УКРАИНЫ XIII — ПЕРВОЙ ПОЛОВИНЫ XVI века
  9. ХУДОЖЕСТВЕННАЯ КУЛЬТУРА КИЕВСКОЙ РУСИ (X—XII века)
  10. §10. ИДЕЯ КРИЗИСА КУЛЬТУРЫ В ЕВРОПЕЙСКОЙ НАУЧНОЙ И ХУДОЖЕСТВЕННОЙ ТРАДИЦИИ XIX И XX ВВ.
  11. ХУДОЖЕСТВЕННАЯ КУЛЬТУРА УКРАИНЫ НА РУБЕЖЕ XIX - XX веков
  12. ЛЕКЦИЯ 8. ОБЩЕСТВЕННО-ПОЛИТИЧЕСКИЕ ДВИЖЕНИЯ РОССИИ XIX ВЕКА Т.А. ЛЕБЕДИНСКАЯ